Münzevi, dahi, asi, ilham perisi – çok sayıda Emily Brontë, kültürel hayal gücünü dolduruyor. Nazik, acımasız, içine kapanık ve vahşiydi. Gözleri griydi, ama bazen mavi, belki de gri-mavi veya ela. Kız kardeşi Charlotte, Fransızca ve Almanca bilen, piyanoda Beethoven çalan, Brüksel’de eğitim gören ve “Uğultulu Tepeler”i yazan Emily’nin “dünya bilgeliği olmayan” “evcil bir köylü kızı” olduğunu yazdı. Yine de Charlotte, Emily’nin “bir kahramanın beynini bilgilendiren ve damarlarını tutuşturan gizli bir gücü ve ateşi” olduğunu da yazdı.
1848’de 30 yaşında öldüğünde arkasında bir roman, 200 kadar şiir, birkaç deneme ve pek çok gizem bırakan Emily Brontë’nin yazar-yönetmen Frances O’Connor için özgürleştirici olduğunu kanıtladı. “Emily”, kendine güvenen bir ilk yönetmenlik denemesi ve sanatçının hayali, bazen de hüsnükuruntulu bir portresini oluşturmak için yetersiz tarihsel kayıtlara dayanan, Bronte’ye saygısızca hoş bir yorum. Geçmişe olan ilgisine rağmen, film beyhude bir özgünlük alıştırması veya biyografik sıradanlıkların kasvetli bir özeti değil. Bunun yerine, O’Connor’ın anlaşılması zor konusuna olan sevgisinin ve anlama arzusunun bir ifadesidir.
Ayrıntılı ve kapsamlı bir şekilde, “Emily” yine de standart bir biyografik incelemenin yakışıklı, samimi bir şekilde davetkar temellerinin çoğunu paylaşıyor. Brontë’nin hayatının çoğunu yaşadığı kuzey İngiltere ilçesi Yorkshire’da çekildi ve dönemin frocks, güzel boneler, mum ışığında odalar ve atlı arabaları içeriyor. Değişken, büyüleyici bir Emma Mackey olan Emily ve sıkı sıkıya bağlı ailesinin çalıştığı ve hayal kurduğu kasvetli bir taş ev var. Ve doğal olarak, dorukları, vadileri ve kasvetli gökyüzüyle renk değiştiren dalgalı çimenleri ile aşkın hayaller için uygun bir dramatik zemin oluşturan kırlar vardır.
The Projectionist, Ödül Sezonunu Anlatıyor
Oscar’lar Mart’a kadar yok ama kampanyalar başladı. Kyle Buchanan, yol boyunca filmleri, kişilikleri ve olayları anlatıyor.
- Daha Yeni, Daha Cesur Michelle Williams ile Tanışın: Neden yardımcı kadın oyuncu kategorisini atlayıp en iyi kadın oyuncu dalında yarışmak gibi şaşırtıcı bir seçim yaptı?
- En İyi Kadın Oyuncu Battle Royal: Michelle Yeoh ve Cate Blanchett gibi önde gelen hanımlardan oluşan bir grup, Oscar’ların en derin ve en dinamik yarışına hükmediyor.
- “Glass Onion” ve Rian Johnson: Yönetmen, “Knives Out” serisini neden Netflix’e sattığını ve sinema testi hakkında ne düşündüğünü açıklıyor.
- Bir Yardımcı Kadın Oyuncu Underdog: “Everything Everywhere All at Once”da Stephanie Hsu’nun önemli varlığını hafife almayın.
Kısa bir önsözden sonra, Emily bozkırda yerde yatarken ve kendi kendine konuşurken aylak aylak çimleri okşarken hikaye tam anlamıyla başlar. Bir “Kaptan Sinsi” ile isimsiz bir kadın arasındaki romantik bir diyaloğu anlatıyor – Bronte çocuklarının icat ettiği ayrıntılı macera masallarına bariz bir gönderme – askeri müziğin ve kuş cıvıltısına karışan askerlerin hafif sesleri ve hafifçe hareket eden rüzgar. Bu, Emily’nin yaratıcılığını ve memnun yalnızlığını kuran, havayı ve ruh halini güzel bir şekilde ayarlayan akıllı, baştan çıkarıcı bir giriş. Açıkça doğada ve kendisiyle evinde, ama aynı zamanda hareket halinde, bozkırlarda ve O’Connor’ın macerasında yarışıyor.
Hızlı çalışan O’Connor, Emily’nin dünyasında resimsel güzellik, ekonomik sahneler, doğal sohbetler, anlamlı sessizlikler ve seken bakışlarla eskizler yapıyor. “Ailenin dışında arkadaşların olması güzel mi?” Emily kısa süre sonra, Emily’nin de okuyacağı yatılı okuldan kısa bir süre önce dönen Charlotte’a (ekstrik Alexandra Dowling) soruyor, bu onun durumunda feci bir şekilde. Charlotte gülerek “elbette” diye yanıtlıyor ama aynı zamanda Emily’yi fantezileri için azarlıyor ve onu dizginlemeye çalışarak film boyunca titreyen gergin bir dinamik yaratıyor. Emily gibi Charlotte’un da zamanla “Jane Eyre” de dahil olmak üzere kendi hikayeleri vardır, ancak bu hikayede oynadığı rol, adil olsun ya da olmasın, çoğunlukla itaatkar, kısılmış azarlamadır.
O’Connor, dönem kadın kahramanlarından payına düşeni oynamış, 1999 yapımı Jane Austen uyarlaması “Mansfield Park”ta rol aldı. O’Connor’ın buradaki en radikal hamlesi, Emily için baygın bir romantizm yaratmaktır; bu aşk, eğlenceli bir cilveli perçemi olan son derece ciddi, genç bir papaz olan William Weightman’ı (çok iyi bir Oliver Jackson-Cohen) gördüğü anda başlar. (Gözleri hayır diyor; asi saçları aksini söylüyor.) Bir din adamı olan Brontë baba ailelerine yardım etmek için getirilen William (Adrian Dunbar), cemaati anında harekete geçirerek çırpınan kıkırdamalara ve bakışlara neden olur. Ayrıca Emily’ye Fransızca konusunda yardım etmek için askere alındı. Dersler çabuk ısınır.
İlişki zevkli bir şekilde buharlı ve O’Connor’ın sapkın icadı ne olursa olsun, Emily Brontë’nin korsajlı iyi vakit geçirdiğini görmek güzel, özellikle de gerçek hayatının ne kadar kederli olduğu göz önüne alındığında. Filmin en acıklı bölümleri arasında, ailenin trajik tek oğlu olan erkek kardeşi Branwell’in (Fionn Whitehead) yer aldığı bölümler yer alır. (Amelia Gething, en küçük kardeş Anne’i canlandırıyor.) Tutkulu yoğunlukları ve bazı anlatı ayrıntılarıyla – açık havada buluşmalar ve bazıları pencerelerden gözetleme var – Emily’nin hem Branwell hem de Weightman ile ilişkileri, “Wuthering Heights’ta Catherine ve Heathcliff arasındaki ilişkiyi düşündürür. ” (Ayrıca parlak 1939 film uyarlamasını da çağrıştırıyor.)
Bronte köktendinciler itiraz edebilir; Birincisi, Weightman gerçekti, görünüşe göre ilişki ne yazık ki değildi. Yine de O’Connor’ın özgürlükleri, her şeyden önce radikal bir egemenlik eylemi olarak sanatla ilgili bir hikaye için işe yarıyor. Doğa ve kültür, gerçekçilik ve romantizm, görev ve özgürlük gibi bir dizi karşıtlık üzerine inşa edilen O’Connor, Emily’ye efsaneyi canlı bir hayata getiriyor ve ikna edici bir şekilde bu görünüşte tuhaf ve kapalı dehanın çelişkilerine rağmen değil, onlar aracılığıyla var olduğunu öne sürüyor. Aynı zamanda zamanının kadını ve sınırlamalarından bağımsız olan Emily’si korseli ve dizginsiz, saygın ve skandal, kaba gerçekliğe yalnızca onu kendi heyecan verici amaçlarına göre bükmek için katlanan, hayatın şaşırtıcı kaçış sanatçılarından biridir.
Emily
Korse yırtma ve uyuşturucu kullanımı için R olarak derecelendirildi. Süre: 2 saat 10 dakika. Sinemalarda.
