Bir İngiliz tiyatrosu, maskeli ve sosyal mesafeli seyircilerin, José Saramago’nun bir salgından etkilenen bir toplum hakkındaki distopik romanının bir uyarlamasını canlandıran Juliet Stevenson’ı 75 dakika boyunca dinlediği bir ses yerleştirmesi olan “Blindness” ile pandemi sırasında hit buldu.
Şimdi, New York, Washington ve Toronto’da birer tane olmak üzere üç önemli Kuzey Amerikalı yapımcı, Stevenson ses sistemiyle birlikte, tiyatro açlığı çeken şehirlerine çalışmayı getirmeyi planlıyor.
Her yapımcı – Broadway gazisi Daryl Roth, Kanadalı tiyatro sahibi David Mirvish ve Washington’daki Shakespeare Theatre Company’nin sanat yönetmeni Simon Godwin – patronları karşılamadan önce yerel engelleri aşmak zorundadır. Ancak her biri bu yıl oraya ulaşacaklarından emin.
Oyun yazarı Simon Stephens ve yönetmen Walter Meierjohann tarafından Londra’daki Donmar Warehouse için yaratılan gösteri, İngiltere’de kritik ve popüler bir başarıydı ve Donmar, sonunda birden fazla küresel şehirde sahnelenmesini umuyor.
Donmar’ın sanat yönetmeni Michael Longhurst, “Çok içten, yerinde bir gerilim filmi oldu” dedi. “Şimdiki yankıları ile oldukça dolu.”
Açıklanamayan bir körlük salgını hakkında bir masal olan prodüksiyon, canlı performans göstermez, işçilik sorunlarından kaçınır ve maliyetleri düşürür. Her mekanın kendi güvenlik planları vardır, ancak hepsinde zorunlu maskeleme ve sosyal mesafeli oturma yer alır ve her biri, kullanıcıların çift kulaklı ses kaydını duymak için taktığı kulaklıkları dikkatli bir şekilde dezenfekte etme sözü verir. Küçük izleyicilere oynarken maliyetleri karşılamaya yardımcı olmak için, her mekan gösteriyi günde bir kereden fazla sahnelemeyi planlıyor.
New York’ta, Roth gösteriyi, sahibi olduğu 499 kişilik bir tiyatro olan Union Square’deki Daryl Roth Tiyatrosu’nda 50 kişilik seyirciler önünde sahnelemeyi planlıyor (izin verilirse 84’e kadar genişleyecektir). Şu anda, New York’un pandemi protokolleri, tiyatroların eseri yüz yüze izleyicilere sunmasını engelliyor, ancak Roth, bu çalışmanın bir oyun değil “sesli ve hafif bir deneyim” olduğunu savunarak, izin almak için şehir ve eyalet yetkilileriyle birlikte çalıştığını söyledi. devam etmek için, “geleceğine inanıyoruz” dedi. “Bu parça son derece hareketli – düşünceli, duygusal ve kışkırtıcı,” dedi ve “biz de buna acıkmışız.”
Mirvish, gösteriyi Toronto’da 2.000 kişilik Galler Prensesi Tiyatrosu’nun genişleyen sahnesine kurmayı planlıyor ve haftada 20 kez 50’den fazla olmayan izleyiciler önünde yayınlanıyor. Mirvish, gösteriye Ontario’nun protokolleri uyarınca zaten izin verildiğini söyledi. Kraliyet Konservatuarı orada sınırlı kapasiteli konserler düzenlemeye başladı – ancak yerel virüs vakalarında son zamanlarda görülen artış hafifleyene kadar bekleyecek. Yapımcı, seriye Kasım ayı ortasında başlamayı umuyor. “İnsanların iyi bir deneyim yaşayabilmeleri için kendilerini güvende hissetmelerini istiyorum” dedi.
Bazı gösteri sanatları kuruluşlarının pilot programın bir parçası olarak gösteriler düzenlediği Washington’da, Shakespeare Tiyatro Şirketi Aralık ayında normalde 761 kişilik bir tiyatroda 40 kişilik bir seyirci önünde “Körlük” sahnelenmesi için muafiyet başvurusunda bulunacak. Godwin, sanat yönetmenleri için yeni olan bir dil kullanarak “tamamen tavizsiz, temizlenmiş, hijyen merkezli bir deneyim” sözü verdi ve gelecek yılın başlarında başlayan sosyal mesafeli bir “Körlük” koşusunu izlemeyi umduğunu söyledi.
“İnsanları binaya geri almak ve hikayeleri paylaşmaya başlamak için çok hevesliyiz” dedi. “İnsanlar, paylaşılan hikaye anlatımının iyileştirici gücüne her zamankinden daha fazla ihtiyaç duyuyor.”
