Bu, “Kaleydoskop”un bir incelemesi değildir. Bunun bir nedeni, Pazar günü gelen Netflix soygun dizisinin bir hile dışında özellikle dikkat çekici olmaması. Diğer sebep ise o hilenin doğasıyla ilgili.
Ayrıntılı bir soygun girişiminden önce ve sonra geçen bölümler, Netflix izleyicilerine rastgele sırayla sunulur (en son devam eden gerçek soygunu anlatan bölüm hariç). Yani bir bakıma, diziyi görebileceğiniz gibi gözden geçiremem çünkü [ortaokul matematiğinden faktöriyel bilgimi toplamaya çalışır] birçok olası permütasyondan hangisini deneyimleyebileceğinizi bilemiyorum.
“Çiçek dürbünü”nün ilginç yanı da bu. Ve dürüst olalım, bu noktada o kadar da ilginç değil! Birkaç yıl önce, elbette; dizi, yeni teknolojinin TV’yi değiştirebileceği şekillerde cesur bir deney gibi görünebilirdi.
Şimdi, hemen hemen aynı nedenle, “Kaleydoskop” bir gerileme gibi geliyor. Bu, televizyonun uzay-zaman dokusunu değiştirmek, daha az doğrusal ve bazı durumlarda daha etkileşimli hale getirmek için akış kullanma girişimlerinden biridir – bunların çoğu dikkat çekmiştir, ancak hiçbiri gerçekten takılıp kalmamıştır.
Netflix, bu deneylerde en aktif platform oldu, belki de yalnızca kablo veya yayın ağlarına değil, aynı zamanda televizyon türüne ve işine de bir alternatif olduğu fikrine en çok yatırım yaptığı için.
2013’te yeniden canlandırılan “Arrested Development” bir tür yapısızlaştırılmış bilmeceydi, bölümleri kronolojik sırayla ve farklı karakterlerin bakış açısından ortaya çıkıyordu. Etkileşimli filmi/şovu/oyunu “Black Mirror: Bandersnatch”, izleyicilerin hikayenin izlediği yolu seçmesine olanak sağladı. “Unbreakable Kimmy Schmidt” özel bölümü “Kimmy Rahip’e Karşı” da öyle; animasyonlu “Cat Burglar” bir bilgi oyunu öğesi ekledi. Netflix bu konuda da yalnız değildi, Steven Soderbergh HBO dizisi/uygulaması “Mosaic”te kendi maceranı kendin seç yolunu izliyordu.
Tüm bunlardan sonra, akış devriminin üzerinden yaklaşık on yıl geçti, bugün TV görünüyor – pekala, hala TV’ye çok benziyor. Etkileşim girişimleri, Smell-o-Vision’dan daha fazla ilgi görmedi, belki bunun bir nedeni, kültürümüzün zaten popüler ve nispeten genç bir etkileşimli eğlence biçimi olan video oyununa sahip olmasıdır. (Bunlardan biri olan “The Last of Us”, HBO tarafından geleneksel bir TV dizisi olarak uyarlanıyor.)
TV’nin baskın formatı, bölümlerin belirli bir ilerlemeyle sunulduğu statik sezon olmaya devam ediyor. Genellikle – akışta bile – haftada bir gelirler. İzleyicilerin yaptığı tek seçim ne izleyecekleri, ne zaman izleyecekleri ve koltuklarının yanındaki atıştırmalık kaselerini cips veya çubuk krakerle doldurup doldurmayacaklarıdır.
Başka şekillerde, akış, TV’nin işini ve estetiğini kesinlikle değiştirdi. 2015’te yazdığım gibi, izleyicilere istedikleri zaman tıkınırcasına yeme seçeneği sunmak, bölümden çok sezona odaklanan bir hikaye anlatım biçimini teşvik etti. Netflix’in HBO gibi ağların seri yaklaşımının bir sonucu olan “ilk sezon pilottur” felsefesi, yalnızca akış platformlarında değil, daha uzun oyun anlatı biçimine yol açtı.
Son on yılın TV dizileri, izleyicileri ilk dakikalardan itibaren çengellemekten çok, onları bataklığa batmış gibi batırmayı giderek daha fazla amaçlıyor. Disney+’ta “Star Wars” prequel dizisi “Andor”un showrunner’ı Tony Gilroy, Rolling Stone ile yaptığı bir röportajda, “her bölümü bir selamda tamamlamanız gerektiği fikrini” reddetti ve serinin yavaş yavaş başlamasını savundu. gerekli bir “yatırım” olarak. (Tabii ki, dünyanın en ünlü bayiliklerinden birini satarken izleyicilerin bu yatırıma para yatırmasını sağlamak daha kolay.)
Bütün bunlar daha iyi ve daha kötü için bir fark yarattı. Yaratıcılara daha üniter uzun biçimli işler yapma seçeneği sunarak TV’nin hileler çantasına eklendi. (Diğer şeylerin yanı sıra, akış dönemi, çok saatlik sınırlı dizilerin en parlak dönemi olmuştur.) Diğer zamanlarda, ihtiyaç duyulmayan yerlerde uzunluk beklentisini empoze eder. “Kaleydoskop”un birçok yayın yapan diziyle ortak olan bir yanı, yeniden paketlenip bir TV sezonuna sığdırılan iki saatlik bir film sunumu olma hissidir.
Bu arada TV deneyimi, kablo kutusuna ve ağ programına daha az bağlı hale geldi. Bir nesil izleyici artık istediği saatte ve istediği porsiyonda televizyon izlemeye alışmış durumda. İlk aught’ların High Cable Era’sının öncüsü olan FX, artık bir kablo kanalı olduğu kadar Hulu’nun butik bir alt platformu. HBO (birinci sınıf kanal) ile HBO Max (yayıncı) arasında hala bir fark var, ancak TV işi dışında kimsenin artık bu konuda fazla düşündüğünden emin değilim.
Ancak son zamanlarda, TV’nin ne kadar değişikliğin üstesinden gelebileceğinin ve izleyicilerin ne kadar istediğinin sınırlarına geliyoruz gibi görünüyor. Görünüşe göre TV doğrusal olmak istiyor. Kronolojide olmak zorunda değil – “Lost” un geri dönüşleri ve ileriye dönüşleri, zaman içinde medya res açıklıkları ve Vonnegutian ayrılmalarıyla dolup taştı. Ancak neredeyse her durumda, sizin tarafınızdan veya otomatik bir zindan ustasının sekiz kenarlı zarının yuvarlanmasıyla değil, bir yaratıcı tarafından seçilen bir anlatı düzenine göre sahne sahne, bölüm bölüm ilerliyorsunuz.
Kendi TV’ni yap deneylerini eleştirenler genellikle restoran analojisini kullanırlar: Şefin akşam yemeğini hazırlamasını istiyorsun; malzemeleri kendiniz pişirmek zorunda kalmazsınız. Ancak bu, hayatınızın geri kalanında her gece hamburger yemek isteyeceğiniz anlamına gelmez. Bu geleneksel yapı içinde – yaratıcı bir sanatçı ne alacağınıza, hangi sırayla karar verir – insanlar kurs (bölüm) sayısını değiştirmeye veya tüm yemeğin (mevsim) masaya geldiği aile tarzı bir deneyimi tercih etmeye isteklidir. bir kerede.
Bu esneklik iki yönlüdür. Daha fazla akış yarışmacısı çevrimiçi hale geldikçe, bazıları daha iyi, TV benzeri bir yayın programı seçti. Apple, dizileri birkaç bölümle tanıtmayı ve ardından haftada bir yayınlamayı sever. Disney, destek amaçlı Marvel ve Star Wars serileri için her seferinde bir, gelecek hafta ayarlanan bir modeli tercih ediyor. Bir zamanlar sezonlarını bir anda yayınlayarak Netflix’i taklit eden Amazon bile, mithril kaplı Tolkien serisi “Yüzüklerin Efendisi: Güç Yüzükleri” için haftalık bir programa gitti.
Bu değişiklikleri eski yolların doğru yollar olduğunun kanıtı olarak selamlayacak olan belirli bir TV hayranı ve eleştirmeni okulu var – onlara epizodikler diyelim -. TV’nin sıkı bir şekilde oluşturulmuş bireysel bölümlere ihtiyacı var, argümana göre ve seyirci aynı yarasa zamanında aynı yarasa kanalına (veya -platforma) uyum sağlamanın ortak deneyimini arzuluyor.
Bence daha incelikli bir şeyler oluyor: Karar karar, TV toplu olarak hangi tür diziler için hangi izleme deneyiminin en iyi sonucu verdiğini bulmaya çalışıyor. Eleştirmen Kathryn VanArendonk’un Akbaba’da yazdığı gibi, iyi hazırlanmış bir TV sezonu sadece “on saatlik bir film” değildir. Ancak 2023’teki her gösterinin “Dragnet” gibi yapılandırılması ve deneyimlenmesi de gerekmiyor.
Bazı şovlar, her hafta yeni bir hediye paketini açmanın baş döndürücü hissinden yararlanır. “Game of Thrones”, bölümleri yalnızca ara sıra tek bir hikayeye odaklansa da, haftalık yutturmaca döngüsü olmasaydı o kadar büyük bir fenomen haline gelmeyebilirdi.
Öte yandan, geçen yaz tüm sezonu bir anda düşen Hulu’nun “The Bear” dizisindeki FX, FX’in haftalık dizilerinin çoğundan daha fazla vızıltıya ve tartışmaya yol açtı. Bu tür bir dram – karakter tabanlı, nispeten kısa, büyük olay örgüsü patlamalarıyla yönlendirilmeyen – bir yudumda alınması daha iyi olabilir.
Akışın başka yerlerinde, TV benzeri uygulamalar, işin sınırsız olmadığının katıksız fark edilmesinden dönüyor gibi görünüyor.
Netflix, iptal edilen şovları kaydetmekten, tetik parmağı kaşınan eski bir yayıncı gibi, tek bir sezonun ardından “1899” gibi dizileri baltalamaya geçti. Sonsuz bir video kitaplığı olarak akışa gelince – yani, “Westworld” gibi başlıklar maliyetleri düşürmek için dolaşımdan çekildiğinde, iptal edilen bir şovun hafızada kaybolduğu VCR öncesi günlere dönüşle daha sınırlı görünüyor.
En azından şimdilik, akış ve TV, medyanın geleceği ve geçmişine ait unsurlarla, hala birleşen bir ortamda buluşuyor gibi görünüyor. Yetenek hala akışa akıyor; örneğin yönetmen Rian Johnson (“Knives Out”) ilk dizisi “Poker Face”in prömiyerini Peacock’ta yapmak üzere. Ancak, “Looper” adlı filminin kalıbında akıllara durgunluk veren bir anlatı deneyi yerine, 1970’lerde NBC tarzında, haftanın vakası bir dedektif hikayesidir.
Netflix’e gelince, sonsuza kadar patlamaya devam edemeyeceğine dair son işaretlerin ortasında, eskiden ona aforoz edilen bir şeyi tanıttı: reklamlı bir abonelik katmanı. On yıl önce Netflix, mevcut yayın anlayışımızı tanımladı. Bir sonraki aşaması, kendisini TV’ye dönüştürmeyi içerebilir.
