Dylan Wissing, 1990’ların başından beri çok yönlü bir oturum davulcusu olarak geçimini sağlıyor ve Kanye West, Alicia Keys, Drake, Eminem ve Rick Ross’un pistlerinde kredi kazandı. Yine de başaramadığı ve vazgeçemeyeceği bir şey var: James Brown’ın “Funky Drummer” parçasındaki davulu olabildiğince sadık bir şekilde yeniden canlandırmak.
Wissing, “Bu benim Moby-Dick’im, Mona Lisa’m, Everest Dağı’m” dedi.
Son otuz yılda yeni bir müzik duyduysanız, şimdiye kadarki en çok örneklenen breakbeat’lerden birini ortaya çıkaran “Funky Drummer”ın bir kısmını duymuşsunuzdur (WhoSampled web sitesi bu sayıyı 1,637 olarak vermektedir). Public Enemy ve Ed Sheeran gibi farklı sanatçıların şarkılarında ve Sinead O’Connor, NWA ve Melissa Etheridge’in çalışmalarında ortaya çıktı.
Yine de Wissing, Clyde Stubblefield’ın 1969’da yaptıklarını basitçe anlatmak istemiyor. Eski teçhizatı kullanarak, Stubblefield’ın hayalet notalarının inceliğini ve metronomik zamanlamasını, her bükülmeyi ve mikro duraklamayı çoğaltmak istiyor. Ve parçanın tam versiyonunun dokuz dakikasının tamamı için çabayı sürdürmek istiyor.
50 yaşındaki Wissing, “Bu şarkıyı sonsuza kadar çalıyorum ve hala kolum düşecekmiş gibi hissetmeden albüm temposunda çalamıyorum” dedi. Hoboken’deki stüdyosundan Zoom’a konuşan , NJ, bir müzisyen olarak tüm niteliklerini gerektiren bir meydan okumadan enerji aldığı kadar sinirli değildi.
Wissing’in Clyde Stubblefield’ın ritmini çalmak için yaptığı sayısız girişimden biri.Kredi Kredi… The New York Times için Mohamed Sadek
Gerçekten de, Wissing sadece teknik olarak mükemmel değil, aynı zamanda biraz da adli dedektif. Son 17 yılda yeteneklerini ve kapsamlı davul koleksiyonunu, kulağa hoş gelen ilmekler oluşturmak ve örnek tekrarlar yapmak için kullandı. (Gelişme aşamasında: 1970’lerin diskolarından ve Stax house davulcusu Al Jackson’ın Otis Redding ve Carla Thomas’ın “Tramp” şarkısındaki ritmini koruyan indirilebilir paketler) Replayleri “müzik endüstrisinin çılgın, hiper-uzmanlaşmış bir köşesi” olarak adlandırıyor.
Uygun yasal kanalları takip ederseniz, onları yeni şarkılara dahil etmek için örnekleri temizlemek pahalıya mal olabilir. Müzik, biri müzik eseri (kompozisyon) ve diğeri kayıt (bir performansın yakalanması) için olmak üzere iki tür telif hakkı içerdiğinden, yapımcılar bu eski parçaların yeni versiyonlarını kaydetme maliyetini düşürme fikrini ortaya attılar.
Northwestern Üniversitesi’nde hukuk profesörü ve “Creative License: Dijital Örneklemenin Yasası ve Kültürü.”
Wissing, yapımcı ve mühendis Ken Lewis tarafından numune tekrarı için tanıtıldı ve 2003’te ikili, Alicia Keys’in hit parçası “Girl on Fire” için Billy Squier’in “The Big Beat”inden bir davul bölümünü başarıyla yeniden yarattı.
Wissing, “Yalnızca bir bas davul ve bir trampet var ve bence üç ya da dört günlük sağlam bir çalışma oldu” dedi. “Ve kelimenin tam anlamıyla altı nota.”
Wissing, Alicia Keys’in şarkısı için Billy Squier’in “The Big Beat” şarkısındaki davul bölümünü yeniden yarattı. Kredi Kredi…Mohamed Sadek, The New York Times için
Lewis, çabanın bir ekipman dağını içerdiğini söyledi. Telefonda, “Alicia Keys’in stüdyosunda belki 20 mikrofon kurduk ve muhtemelen 20 trampet ve 20 kick davul indirdik ve her şeyi yakalamaya, karşılaştırmaya, ince ayar ve ayarlamalara yeni başladık” dedi. (Wissing, çoğunu Irene Kasırgası selinde kaybettikten sonra davul bileşenlerinden oluşan stoğunu yeniden inşa etmek zorunda kaldı; mallarından bazılarını hipnotik teçhizatlı “50 Snares Drums in 5 Minutes: The Heart of the Breakbeat” videosunda kontrol edebilirsiniz. )
En azından 1980’deki “The Big Beat” ile çift orijinal versiyonu biliyordu. Zorlu süreç, süper işitme ve hafiyelik gerektirir. Lewis, “Her bir dakika detayını seçerek, kelimenin tam anlamıyla yüzlerce ve yüzlerce kez yeniden oluşturmanız gereken örneği dinlersiniz: her zamanlama, her bükülme, her nota, her saha dışı nota, her geç kapana vuruş,” dedi. Oda yankısı, çıtırtılar ve patlamalar da karıştırılır.
Bu analitik eğilim, Bloomington, Ind’de müzik dostu bir ailede büyüyen – büyük büyükbabası Clarence Stout, şarkı yazarı ve davulcu olan – Wissing’e erken geldi. Ebeveynlerinin 1973 Pharoah Sanders LP’sinin kopyasını dinlerken “ Firavunlar Köyü”nde gençken, plakta “büyükanne ve büyükbabamın çiftlik evindeki zille aynı sese sahip” bir zil olduğunu fark etti. “Bağlantı kafama takıldı. Bu tür şeyleri ilk kez anladım. ”
Indiana Üniversitesi’nden mezun olduktan sonra, Wissing 13 yılını Johnny Socko grubuyla ülkeyi dolaşarak geçirdi. Bu proje sona erdiğinde ve Hoboken’e taşındığında, grubun son stüdyo albümünün yapımcılığını yapan Lewis ile yeniden bağlantı kurdu ve iki adam düzenli işbirlikçi oldular.
Örnek tekrar ucuza gelmiyor – Lewis, görevin karmaşıklığına bağlı olarak 1.500 ila 15.000 $ arasında değişebileceğini ve o zaman bile son dakikada atılabileceğini söyledi. Wissing, 2010’da Kanye West’in “Power”ının ilk versiyonu için King Crimson’ın “21st Century Schizoid Man”inin davul kısmını tekrar çaldı, ancak West bir örnek kullandı.
Wissing, “Kabul edilebilir bir teselli ödülü olan Jay-Z ve Swizz Beatz ile remikste olmama rağmen bu biraz yürek parçalayıcıydı” dedi. “Reddedilmeyle baş edebilmek, bu işte kesinlikle yararlı bir beceri olabilir.”
Çalışan bir müzisyen olarak Wissing, sample tekrardan çok daha fazlasını yapıyor. Seanslar yapıyor, ara sıra turlara çıkıyor – kemancı Alexander Markov ile konser tarihleri, Kovid-19’un kapanmasından sonra pek çokları gibi düştü – ve eğitim videoları. Ayrıca, genellikle mühendis Cooper Anderson ile birlikte Sounds.com için telifsiz vuruş ve döngü paketleri yaratır.
Sounds.com’un kıdemli ortak yöneticisi Justin Myracks bir telefon görüşmesinde, “Müzik yapmaya yeni başlayanların genellikle pahalı enstrümanlara erişimi yok, arayabilecekleri büyük bir müzisyen ağı yok” dedi. “Dylan müzik yaratmayı demokratikleştiriyor.”
Wissing’in ses paketlerinde “50’lerin R&B Davulları” (“eski davul ve zillerde ağır, şerit mikrofonlar ve tüplü ön amfilerle dolup taşan karışık ritimler ve dolgulardan oluşan eksiksiz bir koleksiyon” olarak tanımlanır) ve “70’lerin TV Drama Davulları” (cue) gibi başlıklar vardır. “Kojak” ve “Polis Kadın” vizyonları). Stax modülüne ek olarak, Queen’in davulcusundan ilham alan bir paketin son rötuşlarını yapıyor.
Wissing, “1977 formasıyla Roger Taylor’a sahip olduğunuzu ve onun şarkınızda çalmasını istediğinizi ve Roger Taylor’ı gerçekten işe almaya gücünüzün yetmediğini hayal edin” dedi. “Çaldıklarını inceliyorum ve hissi, sonik havayı eşleştirmeye çalışıyorum ve hayali çıkışlarımdan bazı varyasyonlar yapıyorum.”
Ve sonra o beyaz balina var. Wissing, “The Junky Drummer” adlı ses paketinde, “çöp kullanarak bu ünlü breakbeat’in yapısını bozuyor, böylece hi-hat sesi oğlumun oyuncak kutusundan kağıt ya da Slinky yırtıyor” dedi.
Wissing doğal olarak coşkulu ama “Funky Drummer”dan bahsettiğinde coşkusu daha da artıyor.
Hayatımı bu lanet olası parçaya adadım, dedi. “Tam da [patlayıcı] bunu nasıl yaptı? O Clyde Stubblefield, işte böyle.” Güler. “Muhtemelen ölüm yatağımda bunu nasıl yapacağımı bulacağım.”
